F.D.A. (CHILE)
[texto]: F.M.

“Azul y rojo, algo amable y al mismo tiempo intenso...”. Mezcla de colores que, según ellos, podría definir su música de la manera más acertada. Son FDA, un grupo chileno que presenta su nuevo disco Homónimo. Combinación de letras incendiarias con producciones fuera de lo común... y, por supuesto, de la ortodoxia.

Fe por un Destino Anunciado, o lo que es lo mismo FDA, se formó en 1997 con la unión de Olguín (Novato, Gen) y Enzo Miranda (Sr. Miranda, Koala Kontreras). Son “un grupo de amigos” que deciden fundir sus voces en un colectivo de Hip Hop para trasladar a la escena chilena sus puntos de vista sobre la cultura y el mundo que les rodea. El significado de FDA, bien puede definir las intenciones de este grupo, una especie de constitución interna que marca las pautas a seguir, “es una metáfora ligada a temas humanos y espirituales, crítica social en introversiones poéticas”.

El grupo durante ese año empezó a darse a conocer sin mucha suerte dentro de los circuitos de Hip Hop chileno, a raíz de alguna demo que no tuvo mayor repercusión que la circulación entre conocidos. Algo cambia cuando se incorpora en 1998 Nicolás Carrasco (Fo Ex), quien se encargaría desde ese momento de marcar su sello a las instrumentales de FDA y llevar al grupo a un lugar inexplorado en el hip hop latinoamericano. Ese año el grupo comenzó a despegar sus pies del estudio y dio un paso hacia delante en los directos, lo que les llevaría en años posteriores a dar espectáculos en dos templos como la sala SCD y el Estadio Víctor Jara. El año 1999 se convirtió en uno de los años más productivos de la banda, floreció su creatividad de manera desmesurada y fruto de ello nos encontramos con que la mayoría de los temas que se incluyeron en el debut de la banda fueron creados en este año. Patricio Navarro (Dus) y Daniel Huerta (Dj Dacel), emcee y deejay respectivamente, completan la formación con su entrada en el 2000.

Su primer disco llevó por nombre Subdemo (2001), y en el que se podía contemplar las futuras miras del grupo, mensaje social fuerte e instrumentales con indicios experimentales que van más allá del hip hop que se hacía en ese momento en el país andino. “Es un disco pre y post adolescente, teníamos algunas inquietudes que buscamos plasmar en un disco como ese, se nota que además teníamos más colaboradores, más amigos participando. Es un disco de rap más convencional, aunque siempre experimentamos con sampleos de jazz, bossa e incluso tenía algo de soul. Algunos dijeron que era para oídos refinados, pero con el tiempo el público general lo ha respetado y aceptado como un muy buen debut. Con la prensa especializada tampoco le fue mal”. El disco tuvo tal éxito, que, incluso, llegaron a traspasar los Andes para presentar su disco en Buenos Aires (Argentina), del que se trajeron buenos recuerdos y muchos contactos. Uno de ellos, y muy significativo, lo tienen con Mustafá Yoda. Ahora los viajes al país vecino son frecuentes. Koala estuvo invitado en 2004, y esperan que todos viajen juntos dentro de muy poco tiempo. Sobre todo les encanta el espíritu de los argentinos, luchando siempre a contracorriente. “Aunque el rap no es muy popular allá, hay grandes exponentes. Los argentinos se toman las cosas muy en serio”.

Los siguientes tres años, el grupo se tomó un respiro para poder iniciar una diversificación controlada, y sus miembros comenzaron a dar forma a sus trabajos por separado. Reunificados para compartir escenario con Violadores del verso o con Afu-ra, el grupo se marca una fecha para comenzar a trabajar en su nuevo disco Homónimo que saldrá a la venta a mediados de 2005. Un disco que sigue con una temática lírica similar, pero instrumentalmente con unos conceptos mucho más alejanos y profundos. “Estamos en otra etapa de nuestras vidas, y eso queda reflejado en el lenguaje y los textos. En lo musical algunos han dicho que es experimental, mientras que yo sólo creo que es distinto al anterior disco que era algo más convencional, de todas formas es rap, la idea es lograr siempre algo distinto y nuevo”.

Un disco que se muestra más maduro, una rima muy cuidada e inteligente bajo unos parámetros que se alejan del rap sin contenido ni forma y tocan aspectos preocupantes bajo una fuerte carga de reflexión. “Tiene un análisis más potente, igualmente introspectivo [como Subdemo], aunque algo más claro y preciso en las temáticas”. No es un álbum sencillo que puedas saborear a la primera, se necesita más tiempo para recorrer todos los rincones y los secretos que guarda dentro. “Este disco es para la segunda escucha”, nos afirma Freddy Olguin.

Homónimo marca un lugar destacado también por sus instrumentales. Viven alejados de lo común, quizás sea otro elemento por el que llamen la atención. Aunque ellos no se consideran un baluarte de la experimentación, sólo son “más arriesgados”. Consideran que simplemente hacen lo que quieren, y adoran la libertad musical que el Hip Hop les ofrece. Fo Ex encargado de las producciones de parte del disco “ha sacado a relucir sus influencias más electrónicas y rockeras”. El sonido del disco es un resumen de todas las influencias que ha bebido desde que sacaran su primer disco en 2001, siempre buscando las cosas “más auténticas”. Cuentan con la ayuda de un amigo muy especial, el productor del colectivo Botánica del Jíbaro de Miami, Dj Manuvers, con el que han consolidado una fuerte relación con motivo de sus constantes viajes a Chile para ofrecer sus shows y su relación con Savia Nueva, un grupo del que forman parte con gente como Anita, Senciyo, Dardo Perfecto y muchos otros. “[Dj Manuvers] Es una buena persona y un productor hábil, en este disco sus colaboraciones son muy oportunas”.

Respecto a la escena de su país, la ven en buen camino pero con pocos medios. Lamentan que ciertos sectores hayan estereotipado el movimiento y se hayan cerrado sobre si mismos con una imagen falsa de la cultura. “Lo ideal es que seamos tolerantes, antes del rap está la vida”. Creen que todavía hay que cambiar la mentalidad del publicó chileno porque “no valora el trabajo local”. Un problema que achacan a la pobreza, “que hace que la gente no se interese mucho por la cultura”. Dentro de este movimiento ellos se ven como unos jóvenes con ganas de cambiar su sociedad, siempre desde la modestia. “Es nuestra visión de personas, jóvenes chilenos, con opinión y ganas de ver cambios en el ámbito social, económico y familiar”.