ENTREVISTA A SOYLENT GREEN
[texto]: zion
[foto]: Gonzalo Baró

Entramos en el año 2022. Robots en desarrollo, humanos tratando de sobrevivir. Nueva York, 90 grados. La vida en la tierra se ha convertido en una auténtico martirio, en la ciudad 40 millones de personas, más de la mitad viven en la más absoluta pobreza. La atmósfera se vuelve cada vez más amenazadora, un áspero color rojizo nos envuelve. Vivir se vuelve un lujo, y la vida una pesadilla.

El gobierno raciona una substancia alimenticia elemental que emite ondas sonoras que sacian a la población, el encargo le ha sido dado a la empresa Pulpa. Soylent Green alimenta a las masas. “La gente digiere y se alimenta de la música que sale de mi interior y que es una parte de mi, como una especie de canibalismo civilizado”.

LA CREACIÓN

Detrás de Soylent Green se encuentra uno de los productores más vanguardistas de la escena española, no es nuevo, pero ha creido conveniente aguardar un tiempo en el almacén para darse a conocer. “Desde que rimaba siempre había querido tener un control sobre las bases, yo hacía siempre mi música con un chaval y no teníamos equipo propio, ibamos a casa de un tio y le explicábamos lo que queríamos, le haciamos la idea, luego él tecnicamente era el que la hacía”. Su compañero de grupo vio el momento para conseguir un equipo propio y empezó a hacer música, el problema vino “cuando yo hacía algo y a él no le gustaba, al día siguiente cambiaba las frecuencias”.

La solución llegó cuando “me compré un equipo, y luego dejé de escribir, porque sentí que no tenía que decir nada a nadie, lo que tenía que decir me lo tenía que decir a mi mismo, empecé a producir”.

Su carrera como productor ha girado en torno a la música que le influenciaba, la música electrónica, desde siempre le han atraido más “los ruidos que los instrumentos”.

LA EXPERIMENTACIÓN

Sus primeras pruebas de ensayo salieron bajo las firmas de Catzilla y Constructicons. Con la primera selló una remezcla para Zeta. “Nos conociamos desde hace tiempo, y un día se enteró de que yo hacía música, le enseñé lo que estaba haciendo, le pareció curioso y me pidió que le remezclara un tema”. También bajo Catzilla se incluyó un corte para el recopilatorio del sello Superego Los Planes Secretos del Doctor Yo.

Dentro de la misma discográfica pero esta vez como Constructicons produjo una canción en el EP Delicatessen. Curiosamente los “discos [de Delicatessen] se están vendiendo mucho ahora. Igual es que la gente estaba menos preparada para esa música, pero igual es que el público tenía que escuchar antes cosas de fuera que son así”.

EL DESARROLLO

La verdadera salida de Soylent Green empezó a gestarse hace tiempo. “A José (el responsable de Pulpa) le conocía porque trabajaba en una tienda de música. Un día me dijo que quería montar un sello...”. José sentía gran interés por su música, quería contar con él para su proyecto, aunque en ese momento la porpuesta se quedó flotando. Hasta que un día llegó el esperado momento, quizás fue la esperanza o un golpe de suerte, no lo sé, pero el hip hop en España cambió. Por fin podemos decir eso de “y empezó todo...”.

EL PROCESO

Se considera “un tío muy lento”, nos dice que suele tardar bastante en terminar una producción, aunque a veces tarda tanto que no queda muy contento del resultado y lo vuelve a cambiar. “A lo mejor es porque me falta mucha técnica para llegar al sonido que quiero más rápido, tengo que darle muchas vueltas”.

Su modo de trabajado es como “el 90% de los productores. Tengo un MPC, y yo normalmente hago la base más rapper en el MPC, y después por otro lado hago lo más gordo de la base, lo paso al ordenador y le doy el sonido más electrónico. Ahí empiezo a procesar mis mismas sequencias y mis mismos sonidos que ya he creado con diferentes programas”.

EL PRODUCTO

Su primer EP se llama Software & Hardwar y solo lo vas a poder conseguir en un 12”. Se ha convertido en un soplo de esperanza, una alternativa buscada y necesaria. Su sonido es un incesante martilleo de ritmos secos de otro mundo, suministrados en ambientes estremecedoramente hostiles como observamos en el corte que da nombre al EP, Software & Hardwar. Lo más importante antes de escuchar su música es dejar los prejucios en la mesa, y adentrarse a devorar todas esas imágenes que Soylvent Green tiene en su cabeza.

Las colaboraciones son de otra dimensión, este EP cuenta con la participación de Mike Ladd, divo mundial del hip hop más vanguardista en Eating People, y una remezcla del productor californiano Daedelus en Altered State. “Elegir a las colaboraciones fue un poco ver quien nos gustaba por su trabajo, y fue ponernos en contacto con varios. Por ejemplo, en el tema de Mike Ladd a mi me pegaba Mike Ladd, yo cuando pienso una base para un emcee pienso en un emcee determinado, hacer una base de su rollo. Y fue Mike Ladd, y más gente. A Mike Ladd le gustó y quiso participar, y yo me quedé también sorprendido, porque yo creia que esta gente iba ser más dificil que trabajase con algo tuyo, pero fue bastante sencillo”.

Dentro de sus influencias encontramos nombres que están marcando un antes y un después dentro del hip hop, gente como Madlib, Bola, Push Button Objects, MF Doom, Anticon, Antipop Consortium, El-P, Scorn, Prefuse 73 y Dabrye son determinantes en su música, junto con los productores más clásicos como Bomb Squad, Herbie Hancock y Pete Rock.

Ya está tabajando en su nueva referencia, que saldrá a principio del 2005. Un segundo EP que contará con la participación de Tes de Lex Records. Piensan que será más fácil si salen gente de fuera, así “se hará caso al disco porque si sale alguien famoso, eso por lo menos alguien lo va a escuchar”.

También presentará dentro de poco su directo, no quiere que sea el tipico show de un emcee con un Dj mezclando, será “un MPC, el portatil, un Dj haciendo turntablism y un emcee”. Preguntándole sobre posibles colaboraciones con emcees españoles, sabe que son pocos los que se sentirían cómodos rimando sobre una instrumental suya. Le encantaría contar con sus amigos, y aunque piensa que en España “hay emcees que hacen buenos temas, hay letras que me gustan más que de otros guiris que escucho, también es verdad que no tienen ese flow que me gustaría para mis temas”. Por el momento tan solo sabemos que S.A.C.H.A. le acompañará en sus próximos directos.

LA INVASIÓN

España no destaca en este tipo de hip hop electrónico, de hecho, la escena practicamente es inexistente, tan solo podemos hablar de un grupo venezolano que reside en Barcelona, Jahbitat que acaba de sacar un EP, y Recover Flow del grupo Error, “un tío que lleva mucho tiempo haciendo música electrónica y que también viene del hip hop”.

El problema salta a la luz, ¿por qué en España no se ha abierto ese camino? “España porque es España, ha costado mucho que haya una escena nacional, ahora la hay, para mi muy consolidada gracias ha que haya una industria y con todo lo negativo ha que haya esta industria. Y bueno comparando España con cualquier otro país, la electrónica tiene mucho menos público, contando con que ha costado mucho que haya una escena de rap con un sonido más clásico, entiendo normal que cueste, aunque seguro que de aquí a un tiempo seguro que sale gente que hace cosas parecidas pero con otro concepto porque tiene que haberla. Igual que saldrán más sellos parecidos a Pulpa, si esto llegase a vender saldrían más cosas, claro”.

Fuera, el panorama es mucho más esperanzador desde hace años, Company Flow abrió el camino con su Funcrusher en 1997, y a muchos les dejó la sensación de que “no estábamos solos”. Ahora miles de estilos distintos pueblan este mundo de la experimentación. “Me gusta sobre todo ver que la gente hace lo que le da la gana, me gusta mucho la actitud, sobre todo porque al igual que aquí en EE.UU. habrá que echarle los mismo huevos que aquí para hacer lo que quieras. Igual que allí les pondrán a parir, menospreciándolos por lo que están haciendo”.

Pero hay algo con lo que se siente molesto, se empieza a imponer una moda entre los productores de música electrónica, gente “a la que nunca le ha molado el rap ni los rappers, que hacen un sonido tirando al hip hop”. Sobre la entrada de sellos de pop electrónico al hip hop, sellos como Morr Music que ha editado el nuevo disco de Sole bajo el alias de Manbestfriend o Warp que ha editado discos de Antipop Consortium o Prefuse 73, le parece “muy positivo” que se empiece a abrir el mercado de esta forma.

Sus preferencias se centran en colectivos como Anticon, “aunque me parecen un poco salidos del tema”, Antipop Consortium o Kelpe. Siente fascinación también por la gente “que lleva toda la vida en el hip hop, gente de Nueva York, que viene del hip hop clásico cuando crece le da por ahí”. Quizás motivado por un sintoma de madurez o en busca de nuevos limites.

LA EMPRESA

Pulpa es algo premeditado, nació con la idea de sacar adelante la música electrónica, sobre todo basada en hip hop. José Luis Villalobos, el creador de Pulpa, montó un sello en 1993 con varios amigos, se llamaba Acuarela, “sacábamos discos indie y pop-rock alternativo. En ese momento estudiaba en la universiad, pero no tenía mucha pasta y lo dejé”. Durante estos 11 años, solo ha tenido en la cabeza reunir dinero para volver a empezar su andadura discográfica, ahora Pulpa quizás “por la evolución, por lo que he ido escuchando, me gustaba hacer algo más enfocado a la electrónica, y que tuviera que ver con el hip hop menos convencional”.

Es dificil conseguir mantener un sello de hip hop independiente en liza, y más aún de hip hop electrónico aunque hay más riqueza musical, él lo sabe pero lo mira de una perspectiva esperanzadora y positiva, “se que al sello le va a costar años asentarse, porque aquí todo lo que se escucha es hardcore. Es dificil, pero es lo que quería hacer, es el hip hop que me gusta, y consiguiremos que se escuche Soylent Green”. Si Jahbitat y DJ2D2 acaban de sacar disco, ¿Por qué no?

La filosofia de Pulpa es clara, “es todo lo que nos gusta, ya sea electrónica o sea hip hop”. Todo tendrá que ver con la electrónica, y aunque la mayoría de las referencias serán hip hop también habrá hueco para otros estilos, por ejemplo la segunda referencia del sello será una propuesta ambient.

De la distribución se hará cargo Net28, “una especie de comunidad de sellos hermanos y aunque todos están enfocados al minimal techno está ahí Pulpa”. Han pensado seriamente la posibilidad de distribuir fuera de España, lo ven con buenos ojos, Net28 le está ayudando y ahora mismo esperan ponerse de acuerdo con distribuidores italianas, francesas y belgas.

El próximo proyecto de Pulpa es Uni:son, “el proyecto de David, exbatería de Emak Bakia, en el que también colabora Tikiman en uno de los temas”. Le seguirán Geoff White, “que tiene un proyecto de hip hop muy electrónico y dub que mola mucho”, lo siguiente vendrá de las manos de Soylent Green, y de Strand y Tres. Esperamos impacientes.